Билл Виола. «Приветствие»

Пресс-релиз 

Билл Виола — один из самых значительных современных художников, использующих движущиеся образы и эффекты загадочного освещения. Одна из особенностей его творчества — использование замедленного движения, создающего эффект «подвешенного» времени.

Виола принадлежит к первому поколению видеохудожников. Начиная с 1972 года, он создает видеоинсталляции, погружая зрителей в постоянно меняющуюся среду, сотканную из образов и звуков. Видеоискусство позволяет ему воплотить мечту многих художников — оживить картину. По словам Виолы, когда изображение освобождается от зафиксированной позиции, зритель телесно вовлекается в процесс восприятия, к тому же, отношение к образу становится более личным. Тема произведений Виолы — рождение и смерть, сознание и память, особенности человеческого восприятия и переживаний, особого мистического опыта. В словаре его образов наиболее часто встречаются вода и огонь. Он верит в силу искусства, позволяющего пережить трансцендентный опыт или осознать крах нашего представления о времени.

В видеоинсталляции «Приветствие», созданной Виолой в 1995 году, замедленное движение превращает библейскую сцену в странное сновидческое действие. На фоне урбанистических декораций происходит встреча трех женщин (роли исполняют актрисы Бонни Снайдер, Сьюзанн Петерс и Анжела Блэк). К двум разговаривающим между собой женщинам подходит третья, которая начинает общаться с одной из героинь, не замечая другую. Легкий порыв ветер меняет освещение. Вновь прибывшая обнимается со своей знакомой и что-то шепотом сообщает ей, как бы отстраняя третью героиню. Наконец, преодолевая возникшую неловкость, все трое представляются друг другу и обмениваются взаимными любезностями. Персонажи движутся, как во сне — особой летящей походкой. Их замедленное шествие очень плавно, легко развеваются яркие стилизованные одежды (созданные дизайнером Лиззи Гардинер). Героини кажутся невесомыми, так что возникает эффект оживающей фрески или картины.

«Приветствие» создано Виолой по мотивам картины Якопо Понтормо «Встреча Марии и Елизаветы» (1528-29). Вдохновленный этим произведением, воплощающим классический христианский сюжет, Виола сосредоточивается не на религиозной тематике, а на социальном аспекте встречи. По словам художника, он начал размышлять о сюжете, когда наблюдал встречи и прощания в аэропорту и других общественных местах.

Несмотря на все различия, сходство с картиной подчеркивается неподвижно установленной камерой, вертикальным форматом всей сцены и проекцией отснятого видеоизображения на плоский экран. Принципиальная разница заключается в том, что у Виолы одно из главных художественных средств — время. По признанию художника, трогательное мгновение встречи между людьми является одним из тех магических моментов, который пытались воспроизвести многие картины. Замедленное течение времени, не замечаемое нами в повседневности, становится видимым благодаря особой технике съемки. «Приветствие» сделано на тридцати- пятимиллиметровой кинопленке специальным киноаппаратом, снимающим 300 кадров в секунду, в отличие от обычной видеокамеры, позволяющей сделать 30 кадров в секунду. Благодаря ускоренной в десять раз съемке художник добился необычайной плавности замедленного движения. Сцена, снимавшаяся в течение сорока пяти секунд, в итоге развернулась более чем на десять минут.

Виола хорошо известен своим вниманием к последним технологическим достижениям, позволяющим ему создать эффект отчуждения повседневного опыта. Интерес к технологическим новинкам сочетается с любовью к старой живописи, которая является для него источником вдохновения. Так, Виола одним их первых обратился к цифровым камерам с высоким разрешением, которые, по его словам, произвели переворот в отношении света. Если видеоискусство создается за счет освещения, то при работе с аппаратурой высокого разрешения и цифровой технологией свет, как на некоторых фресках и старинных картинах, не зависит от конкретного источника и становится мистическим светом, обращенным не столько к зрению, сколько к разуму.

«Приветствие», как и творчество Виолы в целом, основано на взаимной заинтересованности людей друг в друге, на том, что он называет прекрасной бесконечной встречей с человечностью. Для художника свойственен одновременно отстраненный и крайне внимательный взгляд: он дает нам возможность, не догадываясь, почему один человек плачет, а другой злится, не зная причины и мотивации других людей, тем не менее, пережить их эмоции.

В 1995 году «Приветствие» было показано на 45-й Венецианской биеннале, а в 2003 году — в Государственном Эрмитаже

Олеся Туркина